Com Limão

Ela cursou Artes Cênicas na ECA/USP, trabalhou como atriz e assistente de direção do CPT (Centro de Pesquisa Teatral coordenado pelo Antunes Filho), e agora é formada em artes plásticas.

Tive a oportunidade de conhecer seus trabalhos – e a própria Regina Parra – no Paço das Artes, localizado na Cidade Universitária da USP-SP, onde ocorria sua exposição “Mise-en-Scène”. Uma série em que vemos a mesma personagem, envolvida em situações cotidianas: sacando dinheiro no caixa eletrônico, saindo do carro no estacionamento, ou esperando para atravessar a rua – trata-se da imagem da própria artista capturada por câmeras de segurança de circuito fechado.

Outra incrível série é “Controle” que também conta a presença das câmeras, porém, contendo frames “famosos” que foram incansavelmente divulgados na mídia por terem ligação com algum fato do último momento.

Poderia fazer um post gigantesco descrevendo os trabalhos de Regina, e, talvez, ninguém entenderia o motivo de tanta admiração… Os temas que a artista aborda são realmente ótimos, mas o que faz com que eles fiquem mais incríveis é que seus traços (feitos a partir de óleo sobre papel) fazem com que tudo pareça uma fotografia, ou, até mesmo, que ela apenas “imprimiu” os vídeos.

Como curso faculdade de Educação Artística (com habilitação em Artes Cênicas – antes que venham pensar que eu quero ser professora, desenhista, cabeleireira ou sei lá), vou a certos lugares e sou obrigada a ver certas “manifestações” que acabam sendo chamadas de “arte” apenas por estarem num ambiente propício a isso, mas o que Regina Parra faz é realmente ótimo e merece ser destacado.

Agora, ela está em exposição na Galeria Laura Marsiaj, no Rio de Janeiro – quem não puder comparecer, vale muito a pena conferir os trabalhos em seu blog, que também tem entrevistas e artigos que contam sua história e explicam suas outras séries.

Este post é para ser lido ao som de In the Shadows, do The Rasmus. No último dia 10, foi inaugurada a exposição Splatter, do artista plástico James Cauty, em Londres.

A mostra tem causado polêmica ao apresentar desfechos violentos, sanguinários das animações infantis, levando às últimas consequências as rivalidades entre personagens como Frajola e Piu-Piu, Coiote e Papa-léguas, entre outros. Em determinado momento, encontramos a ilustração do gato Tom esquartejando Jerry, como se ele fosse um salame.

Bom ou mal gosto a parte, não sou inocente o suficiente para acreditar que a violência subliminar dos desenhos infantis seja o fator decisivo em relação aos comportamentos reprováveis dos adultos. Tenho a percepção que esta mostra é um reflexo direto do grande espaço que a violência ocupa no cotidiano das pessoas e como foi transformada em circo midiático, em uma espécie de “celebração negra”.

Evidentemente, a barbárie social deve ser noticiada, denunciada, julgada e punida, mas ela me parece mais um retrato de um entretenimento sujo e barato adotado por todas as mídias sedentas por audiência, ibope. As cenas violentas dos noticiários são repetidas centenas de vezes com uma narrativa digna de tablóide sensacionalista, principalmente quando se trata de classes média / alta (vide caso Nardoni e mais recentemente, da garota de Santo Andre, Eloá).

A exploração da desgraça das classes D e E já foram exploradas com tanta frequência, que passaram a não despertar tamanho interesse. O sofrimento dos mais humildes não tem mais graça: queremos sangue nos lindos lençóis de cetim dos endinheirados.

Mas as tragédias dos ricos e dos pobres tem dois pontos inegáveis em comum: em ambos os casos, a justiça é falha, esquecida e o principal: todas as vítimas e algozes são pessoas, assim como eu e você. Pessoas.

Nós, os entusiastas da paz, precisamos aprender a cultivá-la e alimentá-la, primeiramente, dentro de nós mesmos. Após este passo inicial, poderemos falar tranquilamente sobre as mudanças tão urgentes e necessárias.

Acontece no parque do Ibirapuera a exposição “Einstein” sobre seu legado científico e cultural. São exibidos objetos pessoais como fotos e manuscritos. Também devem ser transmitidos filmes que explicam a teoria da relatividade, além de brinquedos que mostram o movimento dos átomos e princípios da física quântica.

A mostra foi adaptada e ampliada a partir da exposição que aconteceu no Museu de História Natural, em Nova York.

Einstein fica em cartaz até o dia 14 de dezembro no Pavilhão Engenheiro Armando de Arruda Pereira. A visitação pode ser feita de terça a sexta, das 9h às 21h e aos sábados, domingos e feriado, das 10h às 21h. A entrada custa R$ 15 (meia entrada – R$ 7).

O SESC Avenida Paulista está em cartaz com a mostra “300% Spanish Design”. São 300 peças entre móveis, cartazes e luminárias feitas por importantes artistas espanhóis, todas desenvolvidas durante o século 20.

São obras como “Lámpara de sobremesa cajones”, de Salvador Dali e “Sillón Calvet”, de Antoni Gaudí, além de trabalhos de Javier Mariscal, Pablo Picasso, Antoni Tápies e Joan Miro.

A exposição tem entrada gratuita e fica em cartaz até 11/01/2009. A visitação pode ser feita de De terça a sexta, das 13h às 21h; sábados, domingos e feriados, das 11h às 19h.

Começa na próxima sexta (22/08) na Galerie 1988: LA, em Los Angeles, a mostra Crazy 4 Cult. Voltada para a cultura pop, a exposição reúne mais de 100 artistas com trabalhos reinterpretando filmes clássicos.

Entre os trabalhos vale destacar o cartaz do artista Scott Campbell, representando ícones clássicos dos filmes em uma árvore, entre eles E.T, Conan e Gremlins.

Outra peça que merece muito destaque é o mural feito pelo artista da Rockstar Games, Andrew Wilson, que levou 130 horas para ser finalizado. Nela estão mais de 100 ícones do cinema cult, que se identificados e a galeria dará como prêmio uma cópia autografada.

Infelizmente estarei em São Paulo, um tanto longe de Los Angeles, no dia 22. Se houver algum leitor de LA que possa dar uma passada na exposição e enviar algumas fotos, prometo que postarei aqui! Enquanto isso ficaremos apenas admirando o trabalho destes artistas virtualmente.

São Paulo vai receber a partir desta quarta-feira (05) a exposição Star Wars. O evento vai trazer armas, cenários, robôs, naves, roupas e maquetes usados nos seis filmes da série. É a primeira vez que uma exposição sobre o filme vem para a América Latina, e infelizmente, não virá completa, mas já dá para os fãs matarem a curiosidade.

‘Exposição Star Wars Brasil’ vai rolar no Porão das Artes, no pavilhão da Bienal, no Parque do Ibirapuera, das 9h às 22h (bilheteria até às 21h). O preço do ingresso é um pouco salgado – R$ 30 inteira e R$ 15 meia-entrada.

A Ímã Foto Galeria apresenta a partir desta sexta-feira, dia 29, a exposição do material produzido pela nova turma de formandos. O curso foi ministrado, durante quatro meses, pelo fotógrafo carioca Walter Firmo e pela fotógrafa maranhense Vera Albuquerque. São 37 imagens impressas, além de apresentações no formato digital, como slides. A abertura teve ainda a participação do DJ Marcelinho.

Os participantes são: AC. Espilotro, Aline Moura, Bianca Vasconcellos, CR. Ribeiro, Fábio Pazzini, Franco Hoffchneider, Giuliana Monteiro, Guilherme Verlangieri, Gleice Bueno, Ligia Vargas, Luis Fernando Ambrosio, Maria Haller, Mônica Carneiro, Renato Targa, Rodrigo Galvão, Rony Costa, Sylvio Fagundes, Testsuo Segui, Vivian A. Silva.

A visitação pode ser feita de segunda a sexta, das 10h às 20h e aos sábados, das 10h às 17h. E o melhor, a entrada é gratuita. A galeria fica na rua Fradique Coutinho, 1239.

Uma dica imperdível para quem vai ficar em São Paulo neste final de semana é a exposição “Heaven to Hell: Belezas e Desastres”, de David Lachapelle.

Fotos muito coloridas, celebridades em situações diferentes, universos surrealistas, o luxo e os excessos são apenas algumas das características do fotógrafo.

A exposição estréia amanhã, dia 24, no Mube (Av. Europa, 218). Vai rolar de terça a domingo, das 10h às 19h, até o dia 05 de fevereiro. E o melhor, de graça.

Não sei vocês, mas eu estou muito feliz com as férias da faculdade. Agora, tenho tempo de fazer um monte de coisas. E a lista de lugares para ir em São Paulo é enorme…..

Por exemplo, essa é última semana que a peça “Don Juan De Moliére” estará em cartaz. Com direção de Roberto Lage, a peça conta, com muito humor, um estudo sobre a hipocrisia por meio do grande conquistador Don Juan, interpretado pelo ator Jairo Mattos. O conquistador é usado como instrumento para mostrar o desejo como motor vital e o riso revelador de nossos altos e baixos da vida. A adaptação é de Celso Frateschi . A peça estará em cartaz até o dia 23 de dezembro, às 21h, no Teatro Agora, na rua Rui Barbosa, 672. Preço: R$ 30.

Já para quem está sem grana, a exposição “Futuro do Presente”, em cartaz no Itaú Cultural, é uma ótima opção. A mostra trabalha com diversas maneiras de ver o futuro, incluindo como será a relação entre a vida e a arte. O Itaú Cultural funciona de 3º a 6º, das 10h às 21h e aos sábados, domingos e feriados, das 10h às 19h. Espero que gostem =)