Com Limão

Dando seqüência ao nosso especial sobre os heróis que tem tudo para conquistar Hollywood, apresento a vocês mais heróis prontos – ou quase – para invadir as telas:

- Homem de Ferro: esta seqüência é mais que certa: será lançada em maio de 2010 e, entre outros aspectos, vai mostrar as conseqüências da exposição de Tony Stark em assumir ser o Homem de Ferro e abordará a inclinação do herói para a bebida. O vilão da vez? Essa você e todo o planeta já devem saber: o Mandarim vem com tudo para cima do pudim de pinga enlatado.

- Demolidor: a crítica malhou o primeiro filme do Homem Sem Medo, embora sua linguagem de videoclipe é uma forma surpreendente de retratar a mente conturbada do Matt Murdock. Em tempos de retomada de imagem de heróis dados como fiasco no passado – vide Batman e Hulk que deram a volta por cima – tudo indica que a continuação do Demolidor tem tudo para virar. E assim seja. All I want is justice!

- Batman: frisson nas telonas, o sucesso do Cavaleiro de Trevas garante brevemente mais uma aventura do Homem-Morcego e a escolha dos vilões giram em torno de nomes como Mulher-Gato, Charada, Pingüim e o próprio Coringa. Depois da interpretação do Heath Ledger, Batman vai precisar de um ator muito, mas muito bom e um vilão incomparável para conseguir superar o Palhaço do Crime, no filme de 2008.

- Homem-Formiga: rumores cercam a possibilidade desta adaptação, frente ao relevante papel do herói com poderes de encolhimento nas HQs dos Vingadores. Mas até agora, nada é confirmado e a possibilidade de ser um fiasco nas telas não foi descartada por Hollywood. Boa sorte para o diretor que topar o desafio.

- Os Vingadores: é considerado o Grande Filme de 2011 – o que justifica a correria da DC em escolher corretamente e produzir algo que possa competir à altura – e até agora tem apenas a escalação heróica confirmada de Homem de Ferro, Hulk, Thor, Capitão América e Homem-Formiga. O Doutor Destino já foi descartado como vilão principal. A idéia é trazer um vilão que possa ser detido apenas com a união de forças da equipe vingadora. Se o Destino não é tão fucker assim, quem seria?

- The Spirit: em janeiro ele chega no Brasil e o trailler já foi amplamente divulgado. Mas eu sempre torço o nariz para linguagens cinematográficas que se repetem: sei que é moderno e inovador, mas me soou Sin City demais. Espero estar errado. De qualquer forma, abaixo você confere o trailler aqui no Com Limão.

Antes de começar a ler, pegue seu MP3 player e coloque o hit “Cinema”, do Ice MC para tocar. Tem tudo a ver com o texto que vem a seguir: uma compilação dos heróis de HQs que estão na mira dos produtores da indústria cinematográfica.

-Watchmen: março de 2009 está aí e esse promete ser um blockbuster antológico em termos de HQs no cinema. Para se ter uma idéia, o primeiro filme nem saiu nos EUA e o estúdio já planeja um segundo, dando como certa o estouro nas bilheterias. Um dos trunfos de Watchmen será a construção e a edição das lutas, retratadas como violentas, mas como obras primas de movimento e sincronismo. Outro coringa na manga é a inserção dos créditos, que promete colocar o expectador em transe, transportando-o para o universo dos heróis. Essa eu não perco por nada.

- Super-Homem: mesmo com um fiasco cinematográfico no currículo, é obvio que o maior ícone da DC vai voltar com um filme até 2011. Não espere romance com a Louis: os produtores já avisaram que a temática terrorista, sombria e totalmente eficaz que vimos este ano com Batman vai tomar conta do enredo do Homem de Aço. Brainiac e Bizarro, conto (e torço) com a presença de vocês!

- Homem-Aranha: pouco se sabe sobre o novo – e aguardado – filme do aracnídeo responsável pela retomada do gosto de Hollywood pelo universo das HQs. Com o mesmo elenco sendo confirmado aos poucos, uma aposta é a presença do Homem-Lagarto como próximo vilão central (seria show de bola!)

- Mulher-Maravilha: deveria ter seu nome trocado para Mulher-Paciência, já que enrolaram essa moça demais e ainda continuam enrolando. O obstáculo jamais comentado, mas muito claro, é a questão dos filmes protagonizados por mulheres não garantirem sucesso de bilheterias, como a Mulher Gato e Elektra. O que é preciso colocar na balança é que, ao contrário da justiceira da Marvel e da paga pau do Batman, a Wonder Woman é um ícone do feminismo e tem tudo para trazer a mulherada para o cinema. Mas nada como Sex and the city, por favor!

- Flash: por enquanto, o grande herói tem boas perspectivas apenas nas HQs. No cinema, ele está mais frio que o Homem de Gelo, embora seja uma alternativa a ser considerada pela DC para lançamento até 2011. Deixa o Flash correr nas telas!

- Thor: com estréia prevista para 2010, o deus de Asgard promete trazer um roteiro focado, obviamente, em sua origem. Quero muito ver um vilão do naipe do Loki e torço para que a linguagem cinematográfica não siga a pegada de 300 (não que 300 tenha sido um filme ruim, mas há diversas outras formas de abordar a mitologia do Thor sem recorrer à linguagem épica que já foi tanto explorada em filmes que o antecede).

- Wolverine: previsto para estrear em maio de 2009, o mutante mais cool dos X-Men vai ter sua origem contada e será o anfitrião de participações de outros ilustres personagens, como a sedutora Raposa Prateada e o celebre Gambit (aeee!)

- Lanterna Verde: É a chance da DC na luta contra as poderosas adaptações da Marvel que vem por aí. É uma homenagem que o Lanterna merece e representa a concretização do sonho dos seus fãs. Projetos pilotos indicam um filme de origem contando a história da transformação de Hal Jordan no Gladiador Esmeralda, além de apresentar a Tropa dos Lanternas. Bem que poderia fazer um paralelo com a desmoralização ditatorial do Sinestro enquanto membro da tropa, transformando-o no arquétipo malfeitor e defensor do medo como forma de controle. Mas é melhor irmos com calma, enquanto tudo é boataria futebol clube.

- Capitão América: as citações feitas ao supersoldado no filme do Homem de Ferro fazem uma parte de uma estratégia inteligentíssima que criou todo um clima de expectativa. Uma série de atores foi apontada para viver o ícone dos quadrinhos, mas nenhum nome ainda é oficial. Porém, 2011 é o ano do Capitão: ele vai detonar as telas no filme solo (em maio) e depois participará dos Vingadores (em julho). Eu prometo entrar no cinema de joelhos se isso acontecer!

* Na parte 2 deste especial, você confere o status dos Vingadores, Batman, Homem de Ferro, The Spirit, entre outros. Conhecer o futuro cinematográfico do seu herói preferido no Com Limão é bem mais gostoso.

Depois do nosso Top Five Heroínas, postado no It´s all…Girl Power!, vamos visitar agora os grandes vilões das comix. Claro que temos uma série de vilões que amamos odiar. E temos também uma sugestão de hit bem anos 80 para acompanhar este post: Bad, do Michael Jackson.

Geralmente, os malfeitores roubam a cena e as páginas das HQs, tornando-se verdadeiros ícones ao contrário. E tamanha importância na nona arte só poderia render a nossa homenagem aos seguintes bandidos clássicos:

05. Duende Verde – clássico inimigo do Homem-Aranha, Norman Osborn é o responsável pela morte do grande amor de Peter Parker, Gwen Stacy. Não bastasse protagonizar a execução, o Duende ainda conseguiu que o Aracnídeo dividisse com ele a responsabilidade do fim de Stacy: ao jogá-la de uma ponte, seu pescoço foi quebrado durante a tentativa desesperada do Aranha em tentar deter a queda. Recentemente, o vilão assumiu a direção dos Thunderbolts, grupo de psicopatas recrutados pelo governo para literalmente caçar os heróis clandestinos em tempos de Guerra Civil.

04. Libra – Esse esquecido vilão volta com tudo na tão celebrada saga Crise Final da DC. Em busca de componentes para uma nova Liga de Vilões, Libra passa a persuadir diversos criminosos a participar do malvado grupo, prometendo realizar os desejos dos malfeitores que toparem a empreitada. De primeira, Libra vai atender a um destes pedidos, repercutindo na morte de um ícone da Liga da Justiça e na formação da Sociedade Secreta dos Super-Vilões. Grave o nome de Libra na sua agenda: ele será muito comentado na saga que promete virar o universo DC de ponta cabeça. Eu gosto desta tendência de tirar vilões da obscuridade e trazê-los para grandes papéis em sagas importantes.

03. Coringa – É redundante dizer que o palhaço do crime conquistou as telas de cinema este ano na pele do Heath Ledger e roubou a cena de Batman Knight. Porém, o brilho insano deste vilão torna as aventuras do Homem-Morcego emocionantes desde 1940, ano de sua primeira aparição nas HQs. O Coringa é responsável pelo assassinato de Jason Todd, o segundo Robin. A maldade pode ser conferida no clássico Morte em Família, de 1988. Muito se fala que a morte de Robin foi uma resposta da DC aos leitores em relação a pouca aceitação do substituto de Dick Grayson, que na época assumia o papel de Asa Noturna, dos Novos Titãs. Frase memorável do Coringa: “Veja, eu sou um homem de gostos simples. Eu gosto de pólvora, dinamite e gasolina! Você sabe o que essas coisas tem em comum? Elas são baratas!”

02. Homem de Ferro: mas ele combate o crime! Vai explicar isso para os heróis que não aceitaram revelar suas identidades secretas ao governo americano. Tony Stark encabeçou a frente dos heróis registrados e tomou para si a responsabilidade de convencer e deter os heróis que foram contra a Lei de Registro. Para um fã de HQ como eu, é difícil admitir, mas Stark é considerado um traidor da causa super-heróica, principalmente após assumir a direção da Shield e sua cabeça passou a ser disputada a prêmio por personagens como Hulk e Soldado Invernal. Muitos fóruns de quadrinhos elegeram o Homem de Ferro como maior vilão das HQs de 2007 graças ao seu posicionamento (anti)ético durante a Guerra Civil.

01. Adolf Hitler: sim, um dos maiores algozes da história mundial ganha aqui medalha de ouro como maior vilão das HQs. Ao influenciar a arte com suas ações bélicas e desumanas, Hitler provou ser um vilão de patamar incomparável ao popularizar os campos de concentração e o holocausto. Tamanha falta de compaixão fez com que o alemão transcendesse a realidade, saltando diretamente para a capa de inúmeras HQs no período da Segunda Guerra Mundial, época em que todos os super-heróis tinham como objetivo capturar e cessar as ações nazistas.

A primeira capa de Captain America Comix apresenta o herói dando um belo soco no bigodudo. E o Superman também acertou as contas com o ditador em fevereiro de 1940, quando capturou Hitler e Stalin, levando-os para um julgamento na Liga das Nações. E não podemos esquecer que o nascimento de Hellboy é fruto de uma cerimônia nazista com o objetivo de usá-lo como arma na decisão na Guerra.

Como de costume, este podium não é definitivo, já que contamos com uma série de vilões celebres, como Brainiac, Lex Luthor, Doutor Destino, Doutor Octopus, Magneto, Charada, Bizarro, Mulher Gato…

Para colocar na agenda: Para você que curte HQ, não perca a décima quinta edição da Comix Fest, evento que ocorrerá em São Paulo e é promovido pela Comix Book Shop:

15ª Fest Comix de 17 a 19 de Outubro de 2008.
Horário: 17 e 18 de Outubro das 10h às 20h / 19 de Outubro das 10h às 18h
Local: Centro de Eventos São Luís – Colégio São Luís
Rua Luís Coelho, 323  — Estação Consolação do Metro – São Paulo
Entrada: R$ 10,00 - Meia entrada para estudantes: R$ 5,00

Se você também acredita que esses skrulls são um bando de extraterrestres cheios de conversa fiada, escute Scream, do Timbaland featuring Nicole & Keri Hilson.

Enquanto aqui dentro, em terras tupiniquins, temos a oportunidade de conferir o início das evidências da invasão skrull no universo Marvel, a série Secret Invasion está bombando lá na terra do Tio Sam.

Seguindo essa pegada, os skrulls tomaram conta dos meios TV e Internet dos Estados Unidos, em um uma audaciosa – e ainda política – ação de marketing viral.

O vídeo tem como objetivo evitar o alarde dos cidadãos terráqueos, convidando-os a aceitar a mudança, já que os alienígenas chegaram em paz – como a própria narrativa do vídeo explica – e são fofos serezinhos verdes cheios de amor para dar e tem as melhores intenções para com o planeta que acabam de invadir. Assim, os skrulls procuram interagir com os humanos, reforçando o quanto as diferentes raças podem conviver de forma harmônica, a despeito das diferenças visíveis. Tudo muito bonito e cativante, mas não temos como esquecer que, para chegar neste patamar de paz e amor, foi necessário um confronto civil entre super-heróis que culminou na morte do maior ícone patriota da nona arte: o Capitão América. Esses skrulls não me convenceram ainda de sua bondade extraterrestre. Não acredito que conseguirão.

É curioso como o quartel-general da Marvel tem produzido séries em massa com temáticas políticas, um óbvio reflexo do momento eleitoral do país e seu questionável posicionamento como potencial mundial. Espero apenas que toda essa saga Skrull não termine com a formação de um grupo justiceiro com ares de clonagem dos X-Men: um grupo de criaturas diferentes fechado em um gueto por conta de toda incompreensão e estupidez social humana.

Evidentemente, no início dos anos 60, o nascimento dos X-Men tinha o objetivo de trazer à mesa e às bancas o debate sobre a discriminação das minorias. Em mais de quatro décadas de existência, os mutantes já discutiram importantes temas como racismo, homossexualidade, anti-semitismo e religião, retratando heróis como personificações das minorias. Só por isso, o legado dos X-Men merece ser eternizado.

Porém, em pleno ano 2008, quando o novo presidente americano tem grande probabilidade de ser um cidadão negro e diversos tabus já foram derrubados, transformar os skrulls em porta-vozes das minorias pode até ser válido, mas é algo que foi explorado de forma massificada no passado e parece ser mais do mesmo.

O posicionamento classificatório sobre pertencer à minoria e maioria é tão retrogrado e estúpido quanto um atentado à bomba por conta de convicções religiosas. Que venham novos temas para as HQs e que toda forma de intolerância seja abolida de nossas mentes e corações. All you need is open your blind eyes.

Obs: Este post vai para o Filipe Chagas, que tem contribuindo de forma importante com seus comentários em nossos posts. Filipe, você queria que falássemos sobre o contexto dos X-Men em nossa sociedade e sobre a questão política que tanto influencia os editores de quadrinhos na atualidade. Espero que este paralelo tenha atendido ao seu pedido.

Vamos começar esse post escutando “Superman”, do rapper (desaparecido) Eminem.

Eu não tenho dúvidas: ao lado de Batman, Super-Homem é um dos nomes mais relevantes do Universo DC. Sua capa vermelha e uniforme azul inspira gerações desde o final da década de 30. Até aqui, tudo é seguramente óbvio. Trivial.

Porém, uma incerteza rompe este cenário tranqüilo: fora do território das HQs, quão relevante o Homem de Aço está sendo nesta geração?

Assim como vocês, eu sou devoto do último homem de Krypton, mas observo que na cultura pop contemporânea, ele está cedendo espaço para figuras como Wolverine, Homem Aranha e o próprio Batman.

Eis aqui algumas hipóteses desta teoria conspiratória:

- Wolverine: em 1939, os autores defenderam, nas páginas dos quadrinhos, a possibilidade de um futuro povoado por Super-Homens, alegando que as formigas possuíam enorme força e o impacto dos saltos dos gafanhotos poderiam ser potencializados e transformados em vôo.

É claro que estamos tratando de um contexto de cerca de 70 anos atrás, dentro do apelo lúdico e puro da Era de Ouro dos Quadrinhos. Wolverine, por sua vez, dialoga com a realidade atual por ser um mutante fruto de experimentos com adamantium. É algo que reforça toda a discussão sobre ética e limites que a ciência moderna pode alcançar, uma vez que assuntos como células-tronco, alteração de DNA e clonagem tomam as páginas de ensaios científicos.

E Wolverines prontos para mostrar as garras metálicas sem necessidade aparente são mais fáceis de encontrar por aí. É só observar comportamentos durante horários em que o trânsito está congestionado. Aparecem vários, quase simultaneamente. E muitas vezes deixam marcas em forma de buzinas ensurdecedoras e palavrões impronunciáveis no Com Limão.

- Homem Aranha: por mais que possamos entender a tristeza extraterrestre de Clark ao ver o pôr-do-sol avermelhado no horizonte, a solidão e culpa que Peter Parker carrega é essencialmente humana. A inadequação de Super-Homem tem a motivação de quem está se adaptando a uma nova realidade, a uma nova comunidade (terráqueos).

A inadequação de Peter não tem motivos que a justifique. Ele é incompreendido pela comunidade da qual faz parte naturalmente. O senso de incompreensão que Peter está submetido é mais fácil de percebermos e solidarizarmos.

- Batman: Bruce combate o crime em resposta ao sofrimento imposto em sua infância, em decorrência do assassinato dos seus pais: vingança. Clark foi acolhido por camponeses e defende os humanos como, diríamos, por gratidão à espécie que o recebeu. Em tempos de Gil Rulgai, Isabela Nardoni, Bin Laden e George Bush, a dor da vingança está mais exposta, popularizada e dialoga com maior velocidade nos noticiários diariamente.

Em parte, isso ajuda a explicar um Batman que detonou as bilheterias dos cinemas enfrentando um Coringa anárquico, inconseqüente e terrorista comparado com a recepção morna em relação ao roteiro romântico e da presença de um Lex Luthor sóbrio, inteligente e previsível de Superman Returns. Não acredito que o Coringa teria tanta projeção como tem hoje se fosse retratado nas telas como um palhaço, cuja arma fosse um pó para fazer rir.

Um momento! Super-Homem conta um imprescindível trunfo: ele foi criado como nós, mas jamais será um terráqueo. Sua proteção causa admiração porque é fruto também de uma necessidade de aceitação, de pertencer a um grupo, a uma tribo. E isso todos nós fazemos: buscamos nos reunir com nossos semelhantes, seja através do estilo musical, da escolha acadêmica ou blog predileto.

Esse anseio por associação torna o Homem de Aço tão humano que o aproxima e mistura sua personalidade super poderosa com cada um de nós.

Minhas fichas estão todas apostadas no importante papel que Super-Homem está desempenhando na saga Crise Final. Por isso, não entrego a vocês hoje uma conclusão certeira e segura. Entrego a vocês a sugestão de um levante em prol da relevância do herói na atualidade.

A arte entorpece a alma: ela captura o espírito de uma era, dispensa qualquer explicação racional e invade a mente do observador com singular inquietude e múltiplas sensações, as quais nem sempre conseguimos descrever nas linhas do Word.

A mais pura arte: este é o título que nomeio a edição do Homem-Aranha em memória da tragédia de 11 de Setembro (disponível para download limitado aqui no Com limão). A capa da comix não traz nenhuma referência do herói em ação. É um sinal de luto, um sinal que clama por silêncio e reflexão… como se nos convidasse a cruzar os limites do real e do surreal e nos transportar para o fatídico dia em que os Estados Unidos sofreram o ataque.

Tudo o que acontece está focado na ótica do Aranha e é incrivelmente tocante testemunhar o choque, a perplexidade e a dúvida estarrecedora que toma conta da alma do ícone das histórias em quadrinhos

É curioso que esta história carregada de emoção e drama seja justamente contada pelo Aranha. É como se o herói expiasse todo o sentimento de culpa por não conseguir chegar a tempo de impedir toda aquela cena desesperadora e horripilante. A culpa é um tema recorrente que atormenta a mente de Peter Parker, já que ele acredita ser o culpado pela morte do Tio Ben e da Gwen, assunto muito bem comentado e abordado pelos visitantes do ComLimão em posts anteriores.

Identificamos e admiramos os super-heróis pela capacidade de impedir tragédias, por representar a inquestionável vitória do bem sobre o mal. Desta vez, não foi assim. Não havia heróis, não havia vilões…todos deixam a identidade super-poderosa se perder frente ao terror cru dos atentados. E eu me surpreendi com o Doutor Destino, que não emite uma palavra sequer, mas rouba a cena como ninguém. Não quero estragar a expectativa de quem ainda não leu contando aqui, mas essa passagem é simples, breve, mas memorável.

Se você quer testemunhar uma obra-prima no mais literal sentido da palavra, a leitura desta HQ é mais que obrigatória. É um manifesto contra a intolerância e a covardia, ao mesmo tempo em que busca desesperadamente reerguer o Sonho Americano, muito bem representado pelo Capitão América, que a tudo assiste estarrecido, mas com uma moral e ética acima de qualquer tragédia.

* Evidentemente, este comix relata o lado americano da história e por isso é um tratado patriota, que exalta o senso de sobrevivência daquela nação e não preve a invasão das tropas americanas em países considerados como o “eixo do mal”, embora insinue uma possível resposta bélica do governo americano. Ao encerrarmos a leitura desta antológica história, cabe lembrar que em uma guerra não existem nações corretas ou incorretas: existe apenas morte, dor e perda de cidadãos que muitas vezes não concordam ou desejam participar de guerras sangrentas.

É evidente que o exército americano cometeu incontáveis atrocidades em países árabes, em nome da honra das vítimas do 11 de Setembro. Que estas vítimas possam ser lembradas não pela tragédia que sofreram e pelo derramamento de sangue que aconteceu em pról de seus nomes, mas sim pelo desejo de paz que ecoa por todo o planeta.

“Você queria mandar uma mensagem.
E, ao fazer isso, nos despertou do nosso sono.
Mensagem recebida. Nossa resposta virá pelo trovão.”

Vamos começar esse artigo tomando um chá de camomila e ao som de Monastery of La Rabida, do Vangelis. Esse post nasce em meio à uma batalha de surpreendentes proporções: a World War Hulk, saga aqui batizada como Hulk Contra o Mundo (para você ver que o bicho verde tá pegando mesmo!)

Desgovernado, o Gigante Esmeralda volta à Terra prometendo vingança contra os heróis que o enviou para o espaço e conseqüentemente, promoveram a destruição Sakaar, planeta em que o Hulk finalmente tinha encontrado um amor (Caieira) e gerado um hulkzinho. E é claro que o Sr. Homem-de-Ferro estava envolvido até o pescoço metálico na confusão.

Evidentemente, a questão central da série é a questão do domínio (ou não) da raiva. E o que me convenceu em optar por acompanhar a série foi o momento em que o personagem Hiroim ensina o Verdão a meditar, alegando que a raiva tem que ser controlada em sua mente, para que ela não inverta o papel de domínio e controle o seu ser. Uma memorável aula de metafísica (que eu preciso urgentemente aprender!)

Culturalmente, nós aprendemos que a raiva é um sentimento feio, pecaminoso. E ignoramos sua força em projetar-nos para nossos objetivos, impulsionar nossos movimentos para reverter situações que não nos trazem qualquer benefício. Não se trata da raiva desmedida e sem direcionamento, e sim da raiva controlada na mente e transformada em estratégia e movimento. Tira o pé do chãããão!

Todos nós já desejamos correr atrás de algum Tony Stark, sedentos por justiça. E me lembro de um livro que ganhei na quarta série que explicava a diferença crucial entre sentir raiva e expressar raiva. Sentir raiva everybody sente, mas a forma que a expressamos revela o controle (ou não, caso você seja um Hulk) de nossos impulsos primitivos. Era o Heroim falando comigo, em plena década de 80!

É melhor mesmo transformar a raiva em estratégia antes de sair por aí jurando vingança contra Deus e o mundo, para não correr o risco de se arrepender depois. Cego em sua fúria, o Hulk acabou ferindo a própria prima, She Hulk, talvez a única personagem disposta a ajudá-lo. Nenhuma sede de justiça pode justificar uma atitude tão injusta. Todo mundo agora reservando 10 minutinhos para meditar, por favor.

Nada de guitarristas que viram baixistas, depois bateristas e depois dançarinos do ventre neste post! Hoje vamos homenagear uma incomparável divindade: a alma da mulher! Este post é para ser lido ao som de Touch my body, de Mariah Carey.

É irresistivelmente interessante observar a relação e a graça do universo feminino dentro do contexto das HQs. Inúmeras são as damas de collant que colocam a cara à tapa enfrentando tenebrosos inimigos, sem borrar a maquiagem e perder o chame.

Elas são sexy e notáveis. E eu elegi um top five só com heroínas memoráveis. Acompanhem este Countdown (tão em moda nesta véspera da Crise Final da DC):

05. Miss Marvel: ela é polêmica e divide a opinião dos leitores de Os Novos Vingadores. Muitos querem vê-la fora do mix da revista mensal por considerar as aventuras pouco emocionantes. Porém, em um ponto, todos são unânimes: ela é bem gostosa! E eu vibrei com o soco certeiro que ela deu no Tony Stark quando ele pediu para que ela liderasse uma de suas equipes de heróis registrados. Ética não tem preço.

04. Elektra Natchios: tudo bem que o filme solo dela foi considerado um fiasco pelos críticos de cinema, mas a representação de dualidade que Elektra detém no Universo Marvel é hipnotizante. Sua alma vive um embate constante na escolha pelo bem ou pelo mal, e nos mostra que somos constituídos tanto por virtudes quanto vícios. E no filme do Demolidor, a seqüência em que Elektra treina com sua arma, a sai, é de tirar o fôlego. A única coisa que me resta dizer é Bring me to Life.

03. Supergirl: é impossível pensar na prima do Homem de Aço sem associar sua imagem ao seu trágico destino na antológica saga Crise nas Infinitas Terras, de 1985. Sua tentativa de salvar as diversas Terras das mãos do Anti-Monitor é valente e sacrificial. Nas telas, Kara tem abrilhantado a série Smallville com seu jeito atrapalhado, curvas arrebatadoras e por nutrir um amor platônico pelo Jimmy, até então namorado da Cloe (que é louca pelo Clark, vai?!! Coisas de mulher!)

02. Mulher-Maravilha: essa Amazona é a MULHER! Sempre gostei de vê-la dando as cartas e tomando por várias vezes à frente na Liga da Justiça, ao lado do Super-Homem e do Batman. A princesa Diana foi a primeira heroína a ser criada pela DC, em 1941. Ela nasceu com o objetivo de representar uma categoria de heróis que não vencesse na base da porrada e sim, na base do amor. Mais feminino que isso, impossível. Entre suas principais habilidades, está sua imunidade em relação às ilusões e controle mental. Em outras palavras, xaveco furado e cantada de pedreiro com ela não cola.

01. Feiticeira Escarlate : a lendária Vingadora Vanda tem um histórico digno de novela mutante da Record: na adolescência foi perseguida por ser considerada bruxa (uma alusão à Joana D´Arc?) e seu bem sucedido casamento com o andróide e também Vingador Visão sofreu um triste revés: após ter sido destruído, Visão voltou à vida, mas sem qualquer capacidade de nutrir sentimentos. Ele não mais podia retribuir os sentimentos da Feiticeira Escarlate. Imaginem o quanto é duro sofrer uma rejeição amorosa. E ainda mais quando essa dor sentimental é por causa de um… ANDRÓIDE! Eu não desejo isso pra ninguém.

Desencontros amorosos a parte, Vanda tem o poder de reverter certezas e probabilidades, poder que considero encantador, já que todos nós sempre tentamos encontrar significados e ampliar as possibilidades em nossas vidas. Irônico é saber que nenhum encantamento da Feiticeira Escarlate é capaz de reverter a falta de sentimentos do ex-marido. São as famosas coisas do coração que ninguém consegue explicar.

*Esse post não é um podium definitivo, já que as HQs contam com outras inesquecíveis deusas guerreiras como: Mulher Gavião, Tempestade, Estelar, Vespa, Mulher-Aranha, Vampira… um brinde à beleza e força feminina!

Às vezes entendo porque meu precioso dinheiro vai embora todo mês. O motivo? Culpa da Marvel, afinal quem consegue a resistir aos produtos dessa gigantes dos quadrinhos.

Um exemplo destes objetos de desejo do universo de super heróis que vale cada centavo investido é a edição limitada de personagens produzida em falso bronze. Criadas pela Bowen Designs, as estátuas de Odin, Thor, Homem Aranha e Demolidor estarão à venda no próximo dia 11 de Julho.

Variando entre 30 à 48 cm de altura, as peças serão vendidas em pequenos números e devem custar cerca de $300 dólares cada.

Se você é um dos milhares de interessados nestas incríveis peças, fique atento, pois a última edição especial à venda pela Sideshow esgotou em 8 minutos!

Criado pela lenda dos quadrinhos, Stan Lee, em 1963, o personagem Homem de Ferro (Iron Man, em inglês) conta a história do milionário e engenheiro de automação Anthony Edward “Tony” Stark que constrói uma armadura de ferro para salvar sua vida durante a guerra.

Apesar do personagem não possuir tantos fãs aqui no Brasil, na última quinta-feira (1/5) foi lançado o seu filme no circuito nacional (e internacional). Como bom fã de Marvel, eu já assisti o filme e só posso dizer uma coisa. Com certeza o Homem de Ferro ganhará uma legião maior depois deste filme impecável e fiél!

Confesso que não era muito fã, mas após o filme até fiquei com vontade de comprar a miniatura criada pela japonesa Kotobukiya. A “Iron Man Fine Art Statue” é uma réplica fié a armadura Mark III e todos os seus detalhes.

Medindo 33 cm de altura, a réplica foi criada em porcelana fria e revestida de tinta metálica, ainda conta com LEDs que acendem os olhos, as palmas da mão e o seu peito. Esta preciosidade será lançada em edição numerada em novembro deste ano e custará cerca de US$174,00. Os fãs podem começar a fazer fila.

Veja a galeria de imagens desta incrível miniatura.